terça-feira, 28 de setembro de 2010

Campanha leite Aurolat


Imagens: Campanha de mudança da identidade visual Aurolat, com projeção de possível outdoor
Softwares utilizados: Photoshop e Illustrator
Cliente: Aurora Alimentos (detentora da marca Aurolat)
Desafio: Amplamente conhecida no mercado de carnes, a Aurora Alimentos desejava promover sua marca de laticínios, Aurolat, que, além do leite, também inclui iogurtes, queijos, manteigas e etc.
Proposta: A ideia inicial do cliente era tentar desvincular a marca da associação com produtos para churrasco. Posteriormente, foi proposta uma mudança na linha de pensamento: em vez de desfazer essa associação, reforçá-la. No caso específico do leite, propusemos a implementação de um reservatório de poliuretano (material utilizado para armazenamento de líquido em condições que exigem muita resistência, como, por exemplo, camelbaks, mochilas utilizadas por atletas, que contêm um reservatório de água feito de poliuretano, em seu interior), que poderia ser utilizado para, por exemplo, jogar água ou álcool na churrasqueira, guardar molhos como o chimichurri (muito popular em churrascos no sudeste), entre outros.
A aparência externa da embalagem foi redesenhada para, além de comportar melhor o reservatório de poliuretano, se tornar mais fácil de ser manipulada pelo cliente.
Diversas técnicas foram utilizadas na criação dos cartazes. O primeiro, que seria afixado em pontos de venda e veiculado em revistas e jornais, traz um formato verticalizado, mais conveniente para esses usos. O segundo, que seria utilizado no formato de outdoor, traz um espaçamento maior entre os componentes do anúncio, que torna a leitura mais agradável. Esse espaçamento foi possível devido ao fato de que, ao reduzir os componentes, eles não teriam sua legibilidade comprometida, uma vez que estariam num espaço de 9 por 3 metros (tamanho convencional de um outdoor).
Na primeira embalagem (normal), foram usadas técnicas de Gradiente (fundo claro, tampa e nuvens), caneta (para a composição das formas em azul escuro, que depois foram copiadas para as cores laranja e amarelo, finalizando a base da embalagem). Os símbolos Aurolat e Aurora foram extraídos do site da empresa, e revetorizados para sua aplicação nos trabalhos. Para os logotipos, foi encontrada uma fonte similar, e, com a ferramenta Create Outlines, o texto foi retrabalhado para permanecer fiel à fonte original. As nuvens foram criadas utilizando o Unite (Pathfinder/Unite) em várias elipses e depois, como já citado, Gradiente. Uma visão em perspectiva da embalagem também foi criada, e foi essa visão que foi usada na segunda imagem (translúcida). Os elementos gráficos da embalagem foram descartados, restando somente as formas básicas, que tiveram sua opacidade reduzida. Uma simulação do reservatório reutilizável foi desenhada usando Caneta, Elipses e Gradiente, sendo então adicionada por trás da embalagem.
A tarja de madeira utilizada nos anúncios foi feita utilizando-se um fundo marrom claro, que depois foi pulverizado com pontos marrom-escuros, e, por fim, foi aplicado Motion Blur, no Photoshop. O fundo branco original da imagem do leite foi removido com Magic Wand, e, por fim, foi criada a secção branca onde ficam as logomarcas e, no anúncio em outdoor, o site da empresa. Somente no outdoor, foi aplicada uma Drop Shadow na secção branca.

Nota: Algumas partes desse trabalho, em especial o layout da embalagem, não são de minha exclusiva autoria, tendo sido criadas em conjunto com o grupo do curso Adobe Illustror CS4 - Módulo I, na Impacta Certificação e Treinamento, realizado de 05/07 a 12/07/2010.

sexta-feira, 24 de setembro de 2010

Curso de Excel

Acho que esse pode ser considerado meu primeiro trabalho de fato. Quando um ex-colega de classe me pede para ajudá-lo a elaborar um cartaz para um curso da faculdade, eu me proponho a fazer o cartaz por inteiro. O resultado, você confere abaixo:

Imagem: Cartaz para um curso de Microsoft Excel
Softwares utilizados: Illustrator, InDesign, SWF Decompiler e Flash Professional
Cliente: Metas Consultoria Júnior
Desafio: Elaborar um cartaz para um curso de Microsoft Excel
Proposta: A Metas Consultoria Júnior é a empresa júnior da Engenharia Mecânica da UFC. Mais focada em consultoria e controle de qualidade, dessa vez o empreedimento foi um pouco diferente, um curso de Microsoft Excel. Apesar da empresa ser originária da Engenharia Mecânica, o curso tem como público-alvo os alunos de todas as engenharias.
A imagem de fundo foi fornecida pelo cliente (este procurava uma imagem que representasse todas as engenharias, não só a mecânica, logo, uma blueprint se mostrou a imagem ideal). A imagem original pode ser encontrada aqui.
Em seguida, foi escolhido uma imagem vetorial do símbolo do Excel, e extraídos os Swatches (cores e gradientes utilizados na imagem) pelo Illustrator. Um dos gradientes foi aplicado por cima da imagem de fundo, para aumentar a suavidade na combinação das cores, enquanto um tom mais escuro foi escolhido para as caixas de texto (nesse caso, foi aplicado um gradiente do tom escolhido para o transparente). A fonte escolhida para o título do cartaz foi a MS Reference Sans Serif, a mesma fonte utilizada pela Microsoft como logotipo dos produtos da suite Office 2007 (da qual faz parte o software do qual trata o curso).
As imagens do programa em funcionamento foram tratadas pelo efeito 3D Rotate, do Illustrator, e posteriormente exportadas para o InDesign onde, em conjunto com o símbolo do Excel, receberam o efeito Drop Shadow. Por fim, a logomarca da empresa foi retirada de um arquivo em Flash, no site da mesma, tratada no Illustrator e exportada para o InDesign. No briefing foi repassado quais informações deveriam constar no cartaz, porém não as informações em si, então um pouco de texto falso ajudou a ter ideia de como ficaria o cartaz, uma vez que fossem adicionadas essas informações.

quinta-feira, 23 de setembro de 2010

Pixel art: fazendo muito com muito pouco

O post de hoje é um pouco diferente. Apesar de não fugir do design gráfico, mostra um tipo de arte muito pouco valorizada (e muito pouco conhecida), mas muito trabalhosa e que dá muito orgulho a seus praticantes: a pixel art.
Explicação básica sobre pixel art:
1 - Todo o seu trabalho deve ser feito pixel por pixel. Ferramentas que criem efeitos automaticamente, como mudar a cor com Recolor Artwork ou Hue/Saturation não são aceitos.
2 - Devem ser usados, preferencialmente, poucos tons diferentes de cor. Se você escolhe usar 12 tons de cor para o seu trabalho, TODO o seu trabalho deve usar SOMENTE aqueles 12 tons.
Sem mais delongas, vamos à imagem:

Imagem: Pixel Art - Alfa Romeo Brera
Software utilizado: Paint (sim, aquele Paint de desenhar casinhas!)
Cliente: -
Desafio: Criar um modelo do Alfa Romeo Brera utilizando pixel art
Proposta: Obviamente, nada desse trabalho saiu do zero. As imagens a seguir foram utilizadas como referência para a criação do desenho:
Uma pequena explicação sobre o trabalho: Como dito acima, na pixel art você deve somente utilizar os tons que se propôs a usar, e nada mais. No canto superior direito da imagem, eu listo os tons usados (pouco mais de 20 para a carroceria, na primeira linha; mais alguns para os tons de cinza - vidros, rodas, faróis, etc - na segunda linha; e os tons usados para as lanternas na última linha). Exceto a logomarca da Alfa Romeo (que não foi alterada do arquivo original), absolutamente tudo na imagem utiliza os tons listados, mais branco e preto absolutos.
Alguns outros exemplos de pixel art (não de minha autoria):
Autor: desconhecido
 
Autor: Nasc

Embora tenha caído em desuso nos últimos anos, o design em pixel art ainda mantém adeptos entre profissionais e amadores, principalmente por dois motivos:
1 - É um ótimo hobby e terapia. Uma rápida busca no DeviantArt revela dezenas de pixel artists ativos mundo afora. Mais: ao ver seu trabalho pronto e reconhecido, ver como as pessoas se impressionam com os mínimos detalhes que você representou no seu trabalho, o orgulho que se sente é indescritível. E penso ser algo muito mais natural e admirado do que aplicar dezenas de efeitos e filtros sobre uma foto pelo Photoshop.
2 - Ainda há mercado. Apesar do crescimento dos gráficos 3D, diversas plataformas de jogos (em especial as móveis, como celulares e video-games portáteis) ainda utilizam sprites de pixel art nos seus títulos. Um ótimo exemplo é o extremamente popular misto de jogo on-line e rede social Habbo, que é completamente feito em pixel art. Com a habilidade e paciência de um bom pixel artist, você consegue criar desenhos com um carisma que não se vê na artificialidade de jogos com gráficos 3D extremamente elaborados, mas sem um pingo de simpatia ou personalidade.

Um pouco mais sobre pixel art (com alguns ótimos exemplos) pode ser visto aqui (blog Novo Inkart) e aqui (Wikipédia - em inglês).

quarta-feira, 22 de setembro de 2010

Vai um taco?


Imagem: cartaz sobre o México
Software usado: InDesign
Cliente: -
Desafio: Criar um cartaz sobre artes no méxico
Proposta: Partiu-se de um modelo préestabelecido. O layout básico foi fornecido. Fotos posicionadas com o Place, depois foi aplicado Drop Shadow e modificada a transparência onde é mostrado na imagem. Caixa de texto criada com Rectangle, modificada a transparência e aplicado texto por cima. Título posicionado com Type On Path.

terça-feira, 21 de setembro de 2010

Jeans - design editorial

Esse é um trabalho do qual eu gosto muito. É simples, clean e direto.


Imagens: Matéria sobre jeans
Software usado: InDesign
Cliente: -
Desafio: Montar uma matéria de 4 páginas (duas páginas duplas) sobre jeans
Proposta: Ao contrário de outros exercícios do curso de InDesign, nesse os alunos não tiveram que seguir o modelo pronto, mas tiveram liberdade para montar a matéria. Deveria somente conter cabeçalho (sem o nome da publicação), título, subtítulo e legendas nas fotos.
Para o título foi usada máscara com Place (digitado o título, transformado em vetor, utilizada a ferramenta Place para selecionar uma figura de textura de jeans). Para a segunda página, figura com textura de jeans aplicada como marca d'água (utilizado Place para posicionar a figura, após isso foi movida para o fundo e teve sua opacidade reduzida), sendo a mesma ferramenta utilizada para o zíper entre a 3ª e a 4ª páginas. Nos cabeçalhos, foi utilizado também o fio, com a ferramenta Paragraph Rules. Por fim, "Nome do autor", também com Paragraph Rules, para diferenciar do resto da matéria. No corpo da matéria, foi utilizado Fill With Placeholder Text para criar o texto falso.

segunda-feira, 20 de setembro de 2010

Quase-fotorrealismo: tucano

Não tem nada a ver com o PSDB. Esse foi só o meu primeiro exercício de fotorrealismo no curso de Illustrator.
A primeira imagem é a original, a segunda um mix e a terceira, a versão final. A segunda é só para ter uma ideia melhor do nível de detalhamento da figura.


Fiz também uma gifzinha tosca pra mostrar a diferença, mas a qualidade ficou baixa. Em todo caso, lá vai:

Imagens: Tucano
Softwares usados: Illustrator/Photoshop
Cliente: -
Desafio: Exercício básico de fotorrealismo
Proposta: Utilizando-se das técnicas de malha no Illustrator, foi feito um redesenho do bico do tucano. Após isso, com a ferramenta Gradiente e a mescla por escurecimento (ambas no Photoshop), foram unidas as duas imagens, para se mostrar de maneira mais eficaz a comparação entre a foto real e a tratada.

O retorno de Jedi

É, voltei com o blog. Mas bem diferente, de antigo só ficou o layout, não tive paciência pra mudar. Agora esse vai ser meu portifólio virtual. Sem mais delongas, primeira postagem:


Vou ser bem prático na rotulação das imagens, todos os posts seguirão esse padrão.

Imagem: Logo conceito para meus trabalhos como freelancer
Software usado: Illustrator
Cliente: eu (?)
Desafio: Elaborar uma logomarca (há!) que me identificasse bem, fosse descontraída e atendesse aos critérios do mercado de trabalho.
Proposta: Moicano azul. A parte boa de se trabalhar com publicidade e design em geral é que esse não é um ramo que exige tanta sobriedade chata (vide o site da Bolero Comunicação). Contanto que você faça o trabalho bem feito e tenha retidão de caráter, não importa se tem 20 piercings na cara, uma tatuagem do Mario ou... Um moicano azul. Pelo contrário, essa descontração é estimulada, pois ela colabora com a criatividade dos funcionários, algo essencial nesse ramo. Não é raro ver agências de publicidade com video-games, adesivos engraçados nas paredes, entre outras coisas. Tudo para fazer o ambiente de trabalho parecer o mínimo possível com um ambiente de trabalho. E, se for julgar pelo meu moicano azul, isso não é um problema de modo algum:


Daqui a pouco tem mais uma postagem, vou dar uma caprichada nesse (re)começo de blog.